Piirustus

Kuinka käyttää kuvioita muotokuvissa tehokkaita tuloksia varten

Kuinka käyttää kuvioita muotokuvissa tehokkaita tuloksia varten

Miksi sinun pitäisi lisätä tekstuuria muotokuviin

Taiteilijalle tekstuuri tarkoittaa paljon muutakin kuin sensaatiota, joka saadaan koskettamalla jotain fyysistä. Se voi kertoa tarinan ja saada jotain kaksiulotteista näyttämään kolmiulotteiseksi. Sitä voidaan levittää, vahvistaa paperivalinnalla, naarmuttaa pintaan ja rakentaa sen kerros kerroksen jälkeen. Tekstuurin mahdollisuudet taiteessa ovat käytännössä rajattomat.

Lisäksi tekstuuria voidaan käyttää myös työkaluna, joka herättää tietyn tunteen katsojasta. Tämä pätee erityisen hyvin, kun sitä käytetään taiteen genreissä, kuten muotokuvissa. Tekstuuri voi auttaa vangitsemaan katseen tunnelmaan, persoonallisuuteen ja ajatuksiin samalla kun auttaa katsojaa tuntemaan tietyllä tavalla.

Inspiroidaksesi sinua sisällyttämään enemmän tekstuuria taiteeseesi, tässä on 10 merkittävää muotokuvia, joissa on taiteilijoiden loistavia tekstuurielementtejä Genius 8 -taulut. Nauttia!

Pysyi hetkessä

Perhelomalla otin kuvan poikastani. Se oli onnekas hetki: Hänen silmänsä olivat paljon tarkempia kuin hymyillen. Tarkoitin kuvata hänen katseensa voimakkuutta, murrosikäisyyttä sen hetken ajatuksellisuudessa ja pohdinnassa.

Värikynäpiirros vaatii sileän paperin käytön. Tässä poikkean normista ja piirrän sen sijaan pastellipaperiin. Värillisen, hieman kuvioidun paperin täyttämättömät tilat sekoittuvat optisesti värikynien kanssa, paljastaen ihon ja hiusten tekstuurit.

Työskentelen yksityiskohtien kanssa erittäin terävillä Caran d’Ache Pablo -kynillä ja sävyän kaiken muun pehmeällä, pysyvällä Caran d’Ache Luminance -laitteella ja joillakin Lightfast Premier Prismacolorilla.

- Veronica Winters

Kovat linjat, kovat ajat

Mitä enemmän tutusin väkivaltaani, urasotaista sotilaaseen, sitä enemmän minut pakotettiin tekemään hänen muotokuvansa. Matkusin Texasiin juhlaan, jossa pystyin hallitsemaan poseeraa, valaistusta ja mielialaa.

Kun olen valinnut valokuvausistunnosta haluamasi poseerot, olin innoissani haasteesta saada aikaan hänen univormansa tekstuurit ja krypsi (ts. Naamiointikuvio) ja toivottavasti kaapata kovat vuodet, jotka oli syötetty hänen kasvonsa ja resonoivat hänen katseensa. Renderöinnin ja mallinnuksen valmistuminen kesti kolme kuukautta.

Pintakuvioiden arvonsiirtymät saavutettiin käyttämällä Generalin puuhiili lyijykyniä ja hiilijauhetta, jotka levitettiin kannoilla ja tortiljoilla.

- Clark Louis Gussin

Tuo idea elämään

Tämä piirustus aloitti elämän ideana öljymaalauksesta, sitten se kehitti oman uskottavuutensa, joten juoksin sen mukana. Aihe on vanha ystävä ja kuuluisa maalari, Peter Wileman. Mielestäni oli tärkeää heijastaa hänen luonnettaan kasvojensa tekstuurin ja maiseman läpi, lähellä olevan ikkunan valon vaikutuksena.

Kehittelin peruspiirustuksen omista valokuvaopinnoistani, piirtäen Derwent Burnt Carmine: lla ja valkoisella, tuomalla sitten lämpimiä ja viileitä rasterointeja kasvojensa kummallekin puolelle Luminance Burnt Sienna -laitteella sekä pinksien ja harmaiden kanssa.

- David Sandell

Poistaminen Unease

Viitevalokuvien käyttäminen antoi minulle runsaasti aikaa kokeilla tätä muotokuva. Tuntuen tyytymättömyydestä alkuperäisiin tuloksiin, tarttui Prismacolor Magic Rub -kumitulostimeen ja tein satunnaisia ​​iskuja reunallaan.

Astuessani taaksepäin huomasin, että pyyhekumien merkinnät olivat kehysttäneet kasvot tyypillisesti, joita minua sitten inspiroitiin tarkentamaan edelleen. Löysän tekstuuritaustan ja tiiviisti esitetyn visuaalisen kuvan vierekkäisyys tuo teokseen korotetun emotionaalisen laadun ja jättää tilaa katsojan mielikuvitukselle.

- Jennifer Rowe

Luova kokeilu

Tein tämän New Yorkin mallin Kevinin muotokuva eräänlaisena luovana kokeiluna. Ensin maalasin Kevinin elämästä, käyttämällä yksivärisiä Terra Rosa- ja Venetsian Red -paletteja, molemmat Vasari, harmaasävyisellä paneelilla.

Seuraavaksi kuvaain sekä maalauksen että Kevinin mustavalkoisena. Ja lopuksi olen luonut tämän piirustuksen noista lähteistä. Ensisijainen aikomukseni oli ensin saada kiinteä rakenteellinen ymmärrys aiheesta ja sitten toivoa, että se muuttui kiinteäksi kappaleeksi.

–Chris-sivu

Ajatuksiinsa vaipuneena

ajatuksia kuvaa äitini kumppania ja hoitajaa yli 20 vuoden ajan. Hänen ulkonäkö muistuttaa minua usein filosofeista tai raamatullisista hahmoista, ja näin halusin kuvata häntä tässä muotokuvassa.

Valokuvan parissa työskennellessäni pystyn vangitsemaan ohikiitäviä hetkiä ja ilmaisuja. Käytin pehmeän pastellin ja lyijykynän yhdistelmää sekä ala- että viimeisessä piirustusvaiheessa lisäämällä kohokohtia ja hiusten ja ihon tekstuuria kittikumilla, pyyhekumilla ja muutamalla kosketuksella valkoista pastellikynää. Minä vain vihjain tietyille alueille, jotta ei ylikuormita sitä ja menettäisin elinvoimaisuuden.

- Catherine Creaney

Paperiteho

Tämä on osa ystävien ja tuttavien piirustussarjaa. Taustamelu on poistettu, jotta kiinnitetään huomiota muotoon ja tekstuuriin. Näissä hiljaisissa piirustuksissa keskityn aiheihini ja tutkin arkielämän polvivaa ihmiskuntaa.

Paperin rakenne korostaa piirrettyä tekstuuria. Sileät alueet, kuten Laurien iho, ovat vierekkäin hiuksen ja puseron löysämmin aivohalvauksin. Mieluummin työskentelen elämästä, mutta käytän myös viitevalokuvia. Mielestäni alustavat luonnokset elämästä ovat välttämättömiä työn pitämiseksi tuoreena.

- Marnie White

Kävely kävely jonkun muun kengissä

Kävellessään Texasin Houstonin keskustassa tapasin miehen, jolla oli ryppyiset vaatteet betonipöydällä, ja hänen vieressään oli iso duffelipussi. Hänen kasvonsa linjat kertoivat tuhat tarinaa. Hän katsoi minua lempeillä silmillä, joten lähestyin häntä. Pitkän keskustelun jälkeen hänen elämästään pyysin lupaa kuvata hänet omaksi Ihmiskunnan kasvot -sarja.

Aloitin piirtämisen silmillä - tärkein yksityiskohta tunteiden välittämiseksi. Geelikynä lisäsi syvyyttä partaan ja korosti neulotun hatun lankaa. Jätin taustan yksinkertaiseksi esittämään kuinka hänen ympäristönsä oli merkityksetön verrattuna hänen omiin fyysisiin vaatimuksiin pelkästään selviytymiseksi.

- Wendy Layne

Ajatella laatikon ulkopuolella

Puolustusmekanismit on äskettäisestä sarjasta, jossa käänsin huomioni animaatio-opiskelijoihini. Tämä ainutlaatuinen subkulttuuri on ristiriidassa perinteisten yhteiskunnallisten normien kanssa. Kontrastisista kuvioista tulee sitten visuaalinen metafora tälle hoitajan ominaisuudelle.

Soikea muoto yhtyy, koska se toistaa kuvassa soikeat muodot, mutta on ristiriidassa sen kanssa, että istuin ei ole soikean muodon tavanomainen aihe. Jopa hahmon yläpuolella oleva tila oli tarkoituksellinen, mikä viittaa siihen, että aihe ei sovi viitekehykseemme.

- Mark A Hanavan

Sielu näkee

Piirrän muotokuvia elämästä ja pyrin kuvaamaan yhteistä ihmiskuntamme. Aloitan ilman ennakkokäsitystä valmiin muotokuva.

Satunnaisten merkkien, tekstuurivierojen ja tyhjien tilojen vuorovaikutus antaa katsojalle sisälle - tarkoituksenaan paljastaa välähdys sieluun. Pidän Mylarista, koska se on vastaanottavainen erityyppisille iskuille sanomatta mitään omia tekstuurinsa.

- Nina Ashraf Asmi


Kuinka lisäät tekstuuria taiteeseesi? Kerro meille kommenteissa!

Ja jos odotat innolla Genius 9 -taulut, joka koskee luovia löytöjä, ennakkotilaa kopio täältä.


Katso video: Mitä kameran takana tapahtuu sillä välin kun kuvaaja räplää nappuloita! (Tammikuu 2022).