
We are searching data for your request:
Upon completion, a link will appear to access the found materials.
Kuinka maalata kuviteltuja paikkoja
Useimpien taiteilijoiden kanssa, joiden kanssa olen puhunut sanoa, on jonkin verran vapauttavaa kuvitella kuvitetun aiheen tai kuvitteellisen paikan maalaaminen. Tällaisella työskentelyllä on kuitenkin omat haasteensa.
Ihmiset arvioivat tällaisia teoksia usein ankarammin kuin realistisempia teoksia melkein kuin yrittäisivät paljastaa taiku tempun takana olevan salaisuuden.
Vaikka täysin kuvitellun maailman maalaamisen oppiminen voi olla haaste, voi myös olla melko vapauttavaa tietää, ettei ole mitään tapaa jäädä "tosiasiasta".
Aseta mielesi vapaaksi

Katsojana kun näen maalauksen, joka ei perustu todellisuuteen, se on kuin vapautuisi. Mitään sääntöjä ei sovelleta tulkinnassa. Niin minä tunsin, kun törmäsin Philippe Charles Jacquet'n teokseen.
Ranskalainen koulutettu arkkitehti ja itsenäinen maalari, Jacquet ei rajoitu maalauksissaan mihinkään järkevään järjestykseen. Hänen kuvaamat paikat - rannikkoalueiden kohtaukset ja suistoet - ovat ehdottomasti mielessä.
"Annoin kohteen ohjata minua", Jacquet kertoi minulle tulkin kautta. "Paikat ovat täysin kuvitteellisia, mutta heillä kaikilla on tunne laajoista avaruuksista - seikkailusta, paeta ja avoimesta."
Veneet kelluvat vedetöntä merta, kartanot vartioivat valtavia valtameriä ikään kuin ne olisivat majakat, purjeveneet painavat ankkuria uima-altaissa ja taloja kiinni kallion sivuille. Ihmisen läsnäolo maalauksissa on selvää - usein kuvaus taiteilijan pojasta.
Teoksen ilmapiiri on kuitenkin häiritsevä, koska se on niin erilainen kuin ympäröivä maailma. Jacquetin ympäristöissä ei ole mitään uhkailevaa tai epämiellyttävää; ja katson olevani tervetullut, mutta erillään todellisuudesta.
Etsi tasapaino

Taiteilijan työ tekee erityisen mielenkiintoisesta se, että maalaukset eivät ole kaikki tavalla tai toisella. Jacquet osaa maalata tasapainon todellisuuden elementtien kanssa täysin luonnollisten luonnonmaailman näkökohtien kanssa.
Ilmamaalarit ja maisemataiteilijat tekevät saman, jos hallitummassa määrin. Heidän on valittava valotehosteista tai yhdistävistä visuaaleista, jotka yhdistyvät tunnin aikana maalaamalla.
Sekä todellisten että kuviteltujen maisemien maalauksissa sellaiset valinnat luovat jännitystä katsojalle, koska jokaisen meistä on päätettävä, mikä on todellinen ja kuinka todellinen se on. Se on houkutteleva mahdollisuus ja on tapa jokaiselle meistä kiinni näkemykseen.
Jacquetin maalaukset ovat fantastisia ja hieman yleviä. Hänen taiteensa osoittaa kuvitteellisia maailmoja, mutta niiden esittämät inspiraatiot - ideat väristä, avaruudesta, painovoimasta ja luonnosta - ovat tunnettavissa ja varsin todellisia.
Paljon samalla tavalla, kun tutkimme kuvia, jotka inspiroivat meitä, todellisia tai kuvitteellisia, olipa ne sitten maisemassa, studiossa tai omien mieleidemme sisällä, tulemme saamaan aikaan uusia ajatuksia ja ideoita siitä, miten tulkita ympäröivää visuaalista tietoa .
Taiteilijat tekevät maailman tulkinnan uudelleen. Ja meidän kaikkien pitäisi pyrkiä tekemään niin omalla ainutlaatuisella tavalla, olipa kyse sitten todellisuudesta, mielikuvituksesta tai näiden kahden yhdistelmästä.
Jos haluat tutkia aikakauslehtiä taiteellisessa muodossa, löytää uusia medioita ja materiaaleja ja päästää sisäisen maailman ulkopuolelle, hyvä tapa tutustua on videopaja, Top 10 Art Journaling Techniques. Nauti tämän videon esikatselusta alla ja kuvittele taiteilijoita!
Älä riko itseäsi päähän!
Anteeksi, tämä ei oikein sovi minulle. Ehkä vaihtoehtoja on enemmän?
uraaaaaaa waited for a thank you even for such quality
Otetaan pois
Lahjakas ...
What talented idea