Tekniikat ja vinkit

5 akryylimaalipinnoitustekniikkaa

5 akryylimaalipinnoitustekniikkaa


We are searching data for your request:

Forums and discussions:
Manuals and reference books:
Data from registers:
Wait the end of the search in all databases.
Upon completion, a link will appear to access the found materials.

Olen aina innoissani akryyliseminaarin alkaessa. Aina aloittaessani luokan kysyn oppilailta, mitkä ovat heidän tavoitteensa. Maalauskurssilla usein monet opiskelijat ilmaisevat minulle samanlaisen päämäärän: "Haluan päästä ohitse sen tyhmän AWKWARD-vaiheen!" Käytän termiä hankala vaihe akryylimaalauksen kirjoissani. hankala vaiheviittaa maalausprosessin tuskalliseen kohtaan, jossa kaikki on estetty ja sinusta tuntuu, ettei mikään näytä hyvältä. Mikään määrä värejä tai tekniikoita ei näytä sulautuvan keskenään ja keskeneräinen maalaus näyttää karkealta ja tuntuu irrallaan.

Itse asiassa, kun olen tässä hankala vaihe, Uskon usein, että maalaus näyttää jättiläismäiseltä. Tämä sotku, se on hankala vaihe,on usein kohta prosessissa, jossa kokematon, aloitteleva taiteilija lopettaa. Heistä tuntuu siltä, ​​että he eivät voi päästä kiusallisuudesta eivätkä tiedä minne mennä sieltä. Paitsi että tämä maalausvaihe on hankala, se myös ärsyttää; osa teistä tietäähankala vaiheon väistämätöntä, ja sinun on valloitettava ja voitettava. Mutta miten? Ilman asianmukaista ohjausta maalauksesi tulevaisuus näyttää synkeltä ja maalaus itsessään näyttää hyvin hankalalta. Hyviä uutisia, akryylimaalaaminen on mahtavaa, koska mikään ei ole pysyvää. Voit peittää kaiken muutamassa minuutissa.

Tästä syystä kutsun akryyliä "loputtoman toimivaksi". Kun maalauksen perusvärit ovat paikoillaan ja olet luonut kappaleellesi "värikartan", voit lisätä loputtomia yksityiskohtia pohjan päälle. Voin hankalan valloittamiseksi käytän erilaisia ​​sovelluksia. Alla on muutama suosikistani:

1. Kuivaharjaus: Täällä voit hankkia värikerroksia käyttämällä pieniä määriä maalia. Silloin tuntuu kuin piirtäisit maalilla, koska isku on samanlainen. Käytät samaa kättä kuin käytät värikynää levitettäessä.

2. Pesu: Tämä on, kun levitetään ohut kerros laimennettua maalia jo levitettyjen värien päälle. Ohut väriverho antaa alla olevien värien loistaa edelleen.

3. dabbing: Tätä iskua käytetään, kun lisäät tekstuuria. Voit käyttää höyläämistä, jos haluat luoda pensaita tai rakenteita, jotka näkyvät maassa. Jäykällä harjasharjalla väri, jota käytetään jonkin verran paksuina ilman lisättyä vettä, levitetään harjan kiertyvällä liikkeellä tai nopeilla pistoilla. Särkyminen voidaan tehdä useissa kerroksissa syvyyden rakentamiseksi.

4. sponging: Tämä on samanlainen kuin dabbing-tekniikka, mutta siveltimen käytön sijasta revität palat keittiön selluloosasienestä ja levitetään maalille sienellä. Sienen rakenne antaa hienon, epäsäännöllisen kuvion, joka muistuttaa läheisesti lehtineen.

5. yksityiskohtaisesti: Tämä on, kun käytät pienempää, terävää harjaa lisätäksesi puhtaita viivoja ja yksityiskohtia. Tässä voit käyttää paljon hallintaa luodaksesi selkeät muodot ja tarkat reunat. Muut mainitut sovellukset luovat illuusioita. Käytä yksityiskohtia luodaksesi määritelmän. Tässä esitetty taide on esimerkkejä maalauksen vaiheista. Maisema maalataan aina takaa eteenpäin. Ensimmäisessä esimerkissä voit nähdä, että kangas oli jaettu kahteen osaan. Ensin piirrettiin horisontaalinen viiva piirtoalustan yli kynällä. Horisonttiviivan tulisi olla harvoin oikealla kankaan keskellä. Tässä tapauksessa taivas oli polttopiste, joten horisonttiviiva pudotettiin kankaan keskelle. Taivas pohjautui sinisen / violetin sävyihin yläosassa. Lisäsimme sitten vaaleanpunaiset sävyt ja sekoitimme. Estämme vihreän muodostumisen taivaalla, pysähdyimme ja annimme tämän alueen kuivua.

Seuraavaksi siirryimme alaspäin horisonttiviivalle, aloitimme keltaiset alueet ja siirryimme ylöspäin lisäämällä oransseja ja punaisia ​​sävyjä, kunnes molemmat alueet tulivat yhteen. Sitten käytimme kuivaharjatekniikkaa lisätäksesi illuusion värikkäistä, monivärisistä pilvistä koko taustaan. Toinen esimerkki osoittaa, kuinka perustimme veden väriin horisontin viivan alapuolella. Kaikki taivaan värit heijastuvat alas veteen. Oli tärkeää varmistaa, että valkoinen auringonpilkku heijastui suoraan alaspäin ikään kuin se olisi peilikuva. Vesi levitettiin enemmän nestemäisellä maalilla, jotta se näytti tasaisemmalta kuin taivas. Tämä on hankala vaihe missä asiat näyttävät pysähtyvän. Lujana.

Kolmas vaihe on, kun lisäsimme puurivin horisonttiin. Tämä todella auttoi luomaan etäisyyden illuusion jakamalla sävellys. Tausta ja etuala on nyt määritelty selvästi.

Viimeisessä vaiheessa kaikki tulee yhteen. Voit nähdä, kuinka puiden lisääminen etualalle jakaa nyt sävellykset kolmeen erilliseen kerrokseen - tausta, puoliväli ja etuala. Tämä antaa sille realistisen syvyyden ja etäisyyden. Puiden ympärillä oleva hehku lisää realistista valaistusta, ja purjeveneen lisätty yksityiskohta on sananlaskun kakun jäätäminen.

Kokeile akryyliä! Kirjani ja DVD akryylisistä maisemista tarjoavat sinulle kaikki tekniikat, joita tarvitset menestyäksesi!

Näkemiin toistaiseksi,
suojanpuoli


Toimittanut Meghan Norton,eMedian tuotannon koordinaattori | F + W, Sisältö + verkkokauppayritys

Lee Hammond on kutsuttu piirtämisen kuningattareksi. Se ei ehkä ole reilua nykyään, koska parhaiden piirtotunttien tarjoamisen lisäksi hän on myös luonut fantastisia kirjoja ja videoita, jotka on täynnä samoja helppo seurata akryylimaalaustekniikoita, värikynätekniikoita ja paljon muuta. Napsauta tätä nähdäksesi kaikki ohjekirjat ja DVD-levyt, joita Lee Hammond tarjoaa.

Ilmainen lataus! Helppo akryylimaalaustekniikat


Katso video: 25 Flip Cups - Simultaneously! - Acrylic Fluid Painting (Saattaa 2022).