Taidedeos

Kuinka maalata villi auringonkukka 7 vaiheessa

Kuinka maalata villi auringonkukka 7 vaiheessa



We are searching data for your request:

Forums and discussions:
Manuals and reference books:
Data from registers:
Wait the end of the search in all databases.
Upon completion, a link will appear to access the found materials.

Tämä on vuodenaika, jolloin maa hajoaa paljastamaan tuoreita kukintoja. Yksi tällainen kukka, villi auringonkukka, tarjoaa kauneutta ylhäältä alas ja vahvistaa eläviä keltaisia ​​terälehtiä ja vilkkaita vihreitä lehtiä.

Jäljempänä Mario Robinson näyttää kuinka vesivärien ja kuvioidun taustan yhdistelmä voi hengittää uutta elämää jo kimaltelevalle villille auringonkukkalle. Nauttia!

Villin auringonkukan peukalointi | Vaiheittainen esittely

Joka vuosi minua lohduttaa kevään ajatus, joka tuo auringon lämpöä ja kukkivat kukat. Kiinnostavimpana alkavan kauden on nähdä satunnaisen villin auringonkukan odottamaton kukinta.

Huomasin äskettäin kirkkaankeltaisia ​​terälehtiä kodini setrihuurteiden kuvioitua taustaa vasten. Paksu vihreä varsi nousi korkeammalle päivä päivältä. Olin yhtä ihastunut siipimaisista lehdistä kuin varsinainen auringonkukka. Tämän kauniin kukan kuvan kaappaamiseen on kiinnitetty ymmärrettävästi paljon huomiota. Tutkiessani edelleen sen anatomiaa, ymmärsin sen suurten lehtien merkityksen. Ne antavat villille auringonkukalle vertaansa vailla olevan majesteettin, jota pidän salaperäisenä.

Seuran sinut läpi kuinka luonnin luonnonvaraisen auringonkukan vangiksi akvarellimaalaukselleni, Luonnonkasvit.

Tarvittavat materiaalit:

Maalit (Winsor Newton)

  • Ranskan ultramariini sininen
  • Koboltinsininen
  • Indanthrene sininen
  • Palanut numero
  • Palanut sienna
  • Paynen harmaa
  • Seepia
  • Kadmium keltainen
  • Keltainen titanate
  • Sitruunankeltainen (nikkelititanaatti)
  • Uusi gamboge
  • Neutraali sävy

Pinta

  • Kaaret 300 naulaa. kylmäpuristettu vesiväripaperi

harjat

  • Winsor Newton Series 7 (koot 5, 7, 8, 9, 12)
  • ¾-tuumainen litteä

1. Piirustusrakenne

Aloitin suorittamalla yksityiskohtaisen piirroksen kukasta ja taustasta. Jotta paljastuisin koko auringonkukan rakenne, tein ensimmäisen pesun käyttäen ranskalaista ultramariinisinistä ja palanut umpeen.

Nämä kaksi väriä neutraloivat toisiaan, jolloin saadaan harmaa väri, joka voidaan säätää viileään tai lämpimään lämpötilaan lisäämällä lisää joko sinistä tai palanut numeroa.

2. Arvojen määrittäminen

Yrittäessään siirtää arvoaluetta, lisäsin vielä kaksi lasillista Paynen harmaata ja palanut siennaa. Mieluummin rakennan maalauksiani käyttämällä neutraaleja värikerroksia ennen täydellisten värien lisäämistä palelleni. Tämä estää maalauksistani tulemasta liian kylläistä kromista.

Vesivärin tässä vaiheessa voit nähdä erilaisia ​​muotoja, jotka muodostuvat arvon käytön kautta. Pohjimmiltaan tietyt esineet ovat vaaleampia tai tummempia kuin toiset.

3. Viimeistele maalaus

Kukkaan herkkyyttä lisää kuvioitu tausta. Tämän vaiheen tarkoitus oli kaksitahoinen: viimeistelin alapintamaalauksen tekstuurin ja siirryin tummempaan väriseokseen tarkistaaksesi auringonkukan myöhemmät arvot.

Valo kulkee läpinäkyvien esineiden läpi ja huijaa silmää usein lukemaan ne arvoisiksi kevyemmiksi kuin todellisuudessa ovat. Tavoitteenani oli välttää tämä ansa identifioimalla vierekkäin oleva esine ja sovittamalla sitten kukan arvo siihen.

4. Pesujen ja lasien levittäminen

Kun taustan arvo oli oikein määritetty, oli aika aloittaa tehtävä tuoda villi auringonkukka vastaakseen seetrin tärinän arvoa. Levitin pese kadmiumkeltaista kukkalehdet ja lehdet. Tämä oli yksinkertaisesti lähtökohta, koska se asetti kurssin seuraaville värilasiteille.

Arvioin varhain, että valon lämpötila oli viileä. Siksi vihreät lehdet ovat spektrin viileällä puolella. Tämä päätös antoi tiedon jokaisesta jäljellä olevasta lasitekerroksesta.

5. Varjojen lisääminen

Käytin värejä, joita käytettiin alkuperäisessä sisääntulossa (ranskalainen ultramariini ja palanut numero) varjojen lisäämiseksi auringonkukan keltaiseen päähän ja lehtien tekstuuriin. Jokaisella lehdellä on ainutlaatuinen luonne, muoto ja väri.

Halusin viettää aikaa kaivellen lehtien yksityiskohtiin jo varhain, koska viimeistelykerrokseni olivat yksinkertaisia ​​lasiteita. Lisäksi esittelin varjo tässä vaiheessa antaakseen syvyyden auringonkukan ja talon välillä.

6. Syntyvät taustavärit

Auringonkukka ja lehdet näyttävät vaaleammilta, kun lisään taustalle syvempiä värejä. Tämä osoittaa tarpeen työntää maalauksen erilaisia ​​komponentteja kyseenalaisten alueiden tarkistamiseksi.

Työskentelin taustalla märkä-märäksi. Levittämällä palanut siennan lasite paperin pintaan koristeltiin sepian seepiasta, indantreenisinisestä ja palanut siennasta ¾ tuuman litteällä harjalla. Tämä esti tekstuurin näyttämisen tiukalta ja ohjatulta.

7. Viimeistelytiedot

Lisäin väri viimeistelevät keskuslevylle ja laskostetut säteet. Vesivärin läpinäkyvä laatu soveltuu hyvin ulkomaalausten maalaamiseen.

Vaikka valo on kaapattu ainutlaatuisella tavalla akvarellilla, se voi olla este, jos keskimmäisiä ja tummia arvoja ei hallita kunnolla. Tuloksena voi olla hienovaraisesti renderoitu luonnos pikemminkin kuin valmiina taideteoksena.

Tietoja taiteilijasta

Mario Robinson on näyttelytaiteilija National Arts Club -taiteilija, Salmagundi-klubin taiteilijajäsen ja Amerikan pastelliyhdistyksen allekirjoittaja. Hän on kirjoittanut Oppitunnit realistisesta akvarellista (Monacelli Press) ja sitä edustaa Ann Long Fine Art, Charleston, Etelä-Carolina; Arcadia Contemporary, New Yorkissa; ja Morton Fine Art, Washington, D.C. Lisätietoja Mariosta ja hänen taiteestaan ​​vierailemalla hänen verkkosivustollaan.

***

Tämä Mario Robinsonin kirjoittama esittely ilmestyi ensimmäistä kertaa Taiteilijalehti. Voit tilata lehden täältä. Tilaa kopio tästä erityisestä numerosta täältä.


Katso video: Maalataan Lehtiä ja Vihreitä Asioita (Elokuu 2022).