Taiteilijaelämä

Taide ajatukselle: taiteilijoiden elinikä

Taide ajatukselle: taiteilijoiden elinikä



We are searching data for your request:

Forums and discussions:
Manuals and reference books:
Data from registers:
Wait the end of the search in all databases.
Upon completion, a link will appear to access the found materials.

”Se on todella vaikeaa nuorille taiteilijoille. Olet aikuinen 18-vuotiaana, mutta maalarille se vie kauemmin. Et todellakaan saa sitä yhdessä vasta 35 tai 45. "

Jotkut tutkimukset ja lukemat, joita olen tehnyt viime kuussa historiallisten taiteilijoiden suhteen, ovat saaneet minut ajattelemaan taiteilijan elinkaarta sekä heidän todellisten vuosiensa päällä maan päällä että heidän kykynsä ja tuotoksensa etenemisessä uransa aikana. Toisin kuin ammattiurheilijat, tanssijat tai jossain määrin laulajat, maalareilla ei ole kykynsä voimassaoloaikaa. He voivat pohjimmiltaan kehittää silmäänsä, ymmärrystään ja kykyjään koko elämänsä ajan, ja monet jopa sanoisivat, että elinaika ei ole tarpeeksi pitkä veneen hallitsemiseen.

Taiteilijat ja aika

On mielenkiintoista katsoa joitain historian hienoja taiteilijoita ja huomata vaihtelu heidän aikatauluissaan. Monia kuoli ennenaikaisesti - Caravaggio 39-vuotiaana, Van Gogh 37-vuotiaana ja Toulouse-Lautrec 37-vuotiaana muutamia mainitakseni - mutta heidän elämäänsä ja työhönsä seuranneen hedelmällisyyden ja kiireellisyyden vuoksi he jättivät jälkikäteen jäljelle jääneen elämäntavan. ne tunnustuksena ja merkityksellisyytenä.

Pitkäaikana eläneiden joukossa oli taiteilijoita, jotka tuottivat urassaan tasalaatuista työtä - kuten Michelangelo, joka kuoli 89-vuotiaana, Picasso, joka kuoli 92-vuotiaana, ja Wyeth, joka kuoli 92-vuotiaana, ja sitten muut, joiden eniten vaikutusvaltaisia ​​tai ikimuistoisia maalauksia luotiin loppua kohti, kuten Rembrandt, Goya tai Homer.

Nousu ja lasku

Taiteilijoiden perinnöt määritetään jälkikäteen, kun tarkastellaan kontekstia heidän edeltään, mitä tapahtui omalla ajallaan ja miten he vaikuttivat heidän jälkeensä. Ja etenemisen suhteen jotkut sanoisivat, että varhainen nousu ja huippu on parempi kuin hidas nousu ja lasku. Esimerkiksi Èdouard Vuillardin kaltaisen taiteilijan, joka tuli esiin modernistisen liikkeen syntymisen aikana, on sanottu saavuttaneen zeniittinsä 30-vuotiaana ja asuneen liian kauan. Tämä sanotaan, koska hän aloitti kokeellisen, mutta päättyi perinteisemmäksi ja realistisemmaksi, mikä oli täysin vastakohta siihen, mitä hänen ympärillään olevassa avantgarde-kohtauksessa tapahtui. Elämänsä loppuun mennessä häntä nähtiin taantumassa, mutta on nyt selvää, että hän oli todella aikansa edellä.

Monille maalareille allekirjoitusäänen, tyylin ja aiheen löytäminen vie eliniän, eivätkä he yleensä aloita tuntemaan olonsa mukavaksi omissa ihoissa puoliväliin saakka. Sisään New York -lehden ”How To Make it in Art World” -numero, taiteilija Alex Katz toteaa: ”Se on todella vaikeaa nuorille taiteilijoille. Et todellakaan saa sitä yhdessä vasta 35 tai 45. "

Mikä polku vetoaa sinuun?

Mitä mieltä sinä olet? Pitääkö taiteellisen kypsyyden kehittyminen eliniän ajan? Onko parempi edetä asteittain kohti elämäsi parasta työtä vai huipulle nuorten kanssa? Jätä kommentti ja kerro meille.

Nauti enemmän taiteellista ruokaa ajatukselle Taiteilijalehden 2018 vuosittainen digitaalinen kokoelma!

Kirjoittanut Allison Malafronte


Katso video: Taike u0026 Cupore talks: Taiteilijoiden ja taiteen liikkuvuus (Elokuu 2022).