Luovuus inspiraatiota

20 pastelliteosta ja viisaussanat 20 palkittu taiteilijalta

20 pastelliteosta ja viisaussanat 20 palkittu taiteilijalta


We are searching data for your request:

Forums and discussions:
Manuals and reference books:
Data from registers:
Wait the end of the search in all databases.
Upon completion, a link will appear to access the found materials.

20 pastelliteosta 20 parhaalta taiteilijalta

Joka vuosi kahden vuosikymmenen ajan Pastell 100 -vuosikilpailulla on kunnioitettu 100 huipputaiteilijan ja kehittyvien lahjakkaiden poikkeuksellista pastelliteosta. Kun 20. vuosittaisen Pastell 100 -kilpailun voittajat juhlitaan huhtikuun 2019 numerossa Pastelli-lehti, aikakauslehti on esitellyt yhteensä 2 000 pastellimaalausta! 20. vuosipäivän kunniaksi tarkistimme Pastel 100 -maalauksien arkistot ja valitsimme 20 suosittua palkinnonsaajaamme. Kiehtova. Energinen. Voimakas. Vakuuttava. Tyylikäs, raikas. Elinvoimainen. Valloittava. Virheetön. Lihavoitu. Nämä ovat vain joitain sanoista, joita on käytetty kuvaamaan näitä palkittuja pastelliteoksia. Katso, ime inspiraatiota ja kirjoita sitten oma pastellitaidesi 20. vuosittaiseen Pastell 100 -kilpailuun täällä. Nauttia!

1. Pakkasiaamu kirjoittanut Skip Whitcomb

Älä koskaan lopeta oppimista. Mikä erottaa maalaamisen suuret mestarit muista? Jos hän supistaisi sen vain yhdeksi ominaisuudeksi, Skip Whitcomb sanoo, että se on kyky jatkaa oppimista. "Kaikki suuret mestarit olivat suuria opiskelijoita, koko elämänsä", toteaa Whitcomb, joka haluaa opiskella mestareita jatkamaan opintojaan. kasvu taiteilijana. ”Voit mennä museoon, ottaa luonnekirjan, istua ja tehdä pikkukuvia suosikkimaalauksistasi. Alat ymmärtää, mistä tuo taiteilija oli kyse, miksi mikään maalauksessa ei ollut onnettomuutta. Se on niin lähellä kuin pääset keskustelemaan taiteilijan kanssa maalauksen luomisesta. "

2. Desert Spring -sviitti kirjoittanut W. Truman Hosner

Vähemmän on enemmän. "On totuuksia, jotka vaikuttavat aluksi melkein yksinkertaiseltavilta, mutta mitä enemmän tutkit niitä, sitä enemmän saat selville kuinka totta ne ovat", Truman Hosner sanoo. ”Esimerkiksi kuulet usein lauseen” vähemmän on enemmän ”ja se kuulostaa yksinkertaiselta. Mutta mitä enemmän olen elämästä maalannut, sitä enemmän olen oppinut, että tärkeämpää on se, mitä en lakkaa kuin mitä teen. ”Taiteilija huomauttaa, että Desert Spring -sviitti on hyvä esimerkki tästä. "Aavikon alueella on selkeä terävä valo, ja voit nähdä jokaisen kasvin yksityiskohdat ja kaktuksen kaikki selkärangan", hän jatkaa. "Mutta et voi maalata kaikkea sitä. Sinun on tehtävä valintoja. ”

3. Kolme punaista kirjoittanut Brennie Brackett

Työskentele "Vau" -sovelluksella. Aluksi sävellys oli yksi taiteilijan Brennie Brackettin vaikeimmista asioista. Nyt se tarjoaa hänelle loputtomia mahdollisuuksia luovuuteen. "Nautin maalaamisesta, mutta minulle hauskinta on ajattelu siitä, mitä haluan tehdä", hän sanoo. ”Enimmäkseen se viilaa joukolla esineitä, kunnes ne muodostavat miellyttävän sävellyksen. Yleensä annan kuultavan "vau", kun saan paikkaan, missä haluan olla. "

4. keskustassa kirjoittanut: Andrew McDermott

Ole oma itsesi. McDermottin lintuperspektiivi-koostumus kiinnitti tuomarien huomion, mutta palkinnonsaaja on myös ainutlaatuinen, koska se on maalattu mustalle paperille. McDermott sanoo, että hänelle on koulussa annettu käsky olla käyttämättä mustaa paperia. ”Halusin selvittää miksi, joten yritin. Näin tehdessään huomasin, ettei ole mitään syytä olla kokeilematta erilaisia ​​asioita ”, hän selittää. ”Voit rikkoa sääntöjä. Sinun on löydettävä oma tapa. Mene työpajoihin, ota tunteja, opi opettajiltasi, mutta älä emuloi heitä. Ole vain oma itsesi."

5. jalokiviä kirjoittanut Nancy McDonald

Pelaa värillä. Väritaiteilija Nancy McDonald haluaa käyttää on juuri sitä mitä hän tuntee. "En noudata mitään sääntöjä", hän sanoo. "Tykkään leikkiä paljon väreillä ja huomaan, että hienovaraiset kontrastit ovat yhtä tärkeitä kuin muut." jalokiviä, hän levitti dynaamisen laventeli-violetin akryylipesua epätasaisesti valkoisen, hiotun pastellipaperin päälle. ”Olen kokeillut paljon eri perusteita, mutta pidän parhaiten intensiivisistä väreistä. Ne antavat eräänlaisen sirin, joka tulee läpi koko maalauksen. ”

6. Saarnaaja kirjoittanut Sam Goodsell

Luo oikea asento. Tärkeä osa muotokuvia on löytää oikea pose, asenne, joka paljastaa lapsen persoonallisuuden. Pikkukuvien luonnokset auttavat Sam Goodsellia selvittämään nämä asiat, koska hän samalla ajattelee kohteen ympärillä olevaa negatiivista tilaa. "Ajattele ihmistä siluetiksi ja etsi mielenkiintoisia ulkopuolisia tiloja - juuri sen teen", hän toteaa.

7. Mietteliäässä mielialassa kirjoittanut Diana DeSantis

Aloita abstraktiolla. Diana DeSantis sanoo, että viimeinen asia, jota hän ajattelee muotokuvamaalaamalla, on samankaltaisuus. Sen sijaan hän keskittyy hahmon muotoihin, piirteisiin ja jopa yksityiskohtiin. Hän etenee abstraktiosta: Suuret, erottamattomat muodot jaotellaan pienemmiksi, kunnes syntyy jotain - kyllä, samankaltaisuutta. "Jos taiteilija on ulkona saadakseen samankaltaisuuden ja menettää keskittymisen muotoihin, positiivisiin ja negatiivisiin, hän on menettänyt piirustuksen ja menettänyt samankaltaisuuden", hän selittää.

8. Siirtymäkauden varjot kirjoittanut Kim Lordier

Tiedä milloin lopettaa. Yksinkertaistaminen on avain Lordierin impressionistiseen tyyliin. Hän kiittää itseopiskeltua öljymaalari Barry John Raybouldia siitä, että hän opetti hänelle, kuinka löytää teoksen taustalla oleva abstrakti muotoilu luomalla nopeita valon ja pimeyden tutkimuksia (notaaneja). "Huomaan, että mitä enemmän työskentelen, sitä nopeammin voin löytää kohtauksen olemuksen - ja lopettaa", Lordier toteaa.

9. Tchoupitoulas kirjoittanut Brian Cobble

Etsi tunnelma. Tchoupitoulas kuvaa kerran vilkasta kadua, nyt hiljaista. Kaupunkimaiseistaan ​​tunnettu Brian Cobble vietetään usein asumattomaan kohtaukseen. Kun hän tuli tälle New Orleansin keskustan puolelle vuonna 2004, Sandy-hurrikaani oli vielä katastrofi. Mutta alue oli jo ”pelottava ja hylätty”, Cobble sanoo, ja hyvin samanlainen miljöö inspiroi maalausta.

10. kierteet kirjoittanut Peter Seltzer

Anna katsojalle jotain pohtia. Peter Seltzerin teoksessa on luettavissa olevia symboleja - "kierteet" vetämiseen, jos haluat. "Teoksessani on usein alateksti", hän selittää, "mutta yritän tehdä maalauksesta riittävän visuaalisesti kiinnostavan, että puhtaasti visuaalisella tasolla tuleville haluavat viettää aikaa viettää aikaa ja tulevat siihen etsimään myös kerronta löytää jotain. ”

11. Ghat Naiset kirjoittanut Dawn Emerson

Kaappaa rytmi. Kun hän teki luonnoksen Ghat Naiset, Dawn Emerson vastasi rytmiin ja kuvioihin. ”Tiesin heti, että siitä tulee maalaus”, hän muistelee. ”Näin hahmojen pyöreän suunnittelun ja tavan, jolla voisin saada punaiset toimimaan koko maalauksen ajan. Suunnittelu on iso osa mitä teen. Sävellys oli todella tärkeä lähtökohdasta lähtien. Tiesin, että halusin johtaa katsojan silmän edestä taakse. "

12. Auringon herättämä kirjoittanut Frederick Somers

Anna sydämesi johtaa. Etsiessään mitä maalaus tarvitsi, Somers antoi sydämensä ohjata tietä. "Kihnoin sävellykseen - antaakseni sen hengittää", hän sanoo. ”Vasemmalla puolella oli enemmän lineaarisia iskuja, tummia viivoja ja kohokohtia, kun taas oikealla oli suurempia sävymuotoja. Pelasin appelsiinien lämpöä varjoa vasten lumella, saaden sen loistamaan. Lisäsin punaisia ​​sulattamalla ne taustakuvioihin kiinnostavuuden tekemiseksi. ”

13. Onko vielä kevät?kirjoittanut Elizabeth Ganji

Työskentele ilman verkkoa. Elizabeth Ganji luo usein pikkukuvien arvo-luonnoksen harmailla merkinnöillä auttaakseen suunnittelemaan pastelliteostensa suunnittelua ja arvoja; mutta hän ei tee piirroksia oikealle paperille. Hän aloittaa sen sijaan hiilen alimaalilla - välttääksesi siitä, että luonnoksesta tulee liian arvokas. "Mitä enemmän työskentelen maalauksen kanssa, sitä seisomammaksi se tulee ja alaan kadottaa olemuksen ja energian, jota yritän välittää", hän toteaa. "Jos rakastan sitä liian aikaisin, otan vähemmän riskejä ja aivohalvauksistani tulee vähemmän huoleton ja leikkisä."

14. Yellowstone-finaali kirjoittanut Aaron Schuerr

Muokkaa kohtausta. Yhdistääkseen valon vastakkaisen lämmön varjon lumen viileyden kanssa Aaron Schuerr asetti kaikki arvot horisontin kirkkaaseen valoon. "Maalauksessa lumi sininen tai vedessä oleva kulta ei ole välttämättä sitä, mitä näin", hän selittää. ”Se, mikä liittyi parhaiten horisontin valoon. Yritin myös säätää etualan virran lämpötilaa niin, että se on viileämpi kuin horisontin lähellä oleva höyry. "

15. Polku Givernyyn kirjoittanut Ray Hassard

Tarinan suunnittelu. Palkittujen maisemiensa referenssikuvassa pyöräilijä oli tyttöystävänsä kanssa ja matkalla pois kaupungista. Mutta Ray Hassard käänsi hänet ympäri ja toimitti toisen hahmon vahvistaakseen sävellystä ja tarinankerrontaa. ”Tavallaan se oli maalaus aamusta, kun menin ensimmäistä kertaa Givernyyn ja näin sen tämän lopussa. kenttä ”, Hassard toteaa. "Halusin katsojan tuntevan olleensa myös matkalla sinne." Pyöräilijä ja polku, jonka hän tarkoituksella oli sijoittanut pois keskustasta, vie katsojan silmän etäisyyteen sijaitsevaan kylään.

16. Bon Appetit, nro 3 kirjoittanut Yael Maimon

Tunne aiheesi. Yael Maimonin palkittu pastelli on osa a Kissa sarja, jota hän on työskennellyt vuosia. "Tunnen kissoja sisälle ja ulos", sanoo Maimon, "ja silti jokaisen maalauksen aikana opit uusia asioita aiheesta." Taiteilija viettää paljon aikaa tarkkailemalla eläimiä, tekemällä väritutkimuksia ja nopeita luonnoksia, tutkimalla kissan anatomiaa, ja jopa käymässä kissan leikkauksissa hänen paikallisessa eläinpelastuskeskuksessa. "Mielestäni aiheesi hyvin tunteminen on välttämätöntä sen maalaamiseksi vakuuttavasti ja itsevarmasti sekä sen todellisen olemuksen välittämiseksi", Maimon selittää.

17. Chloekirjoittanut Daud Akhriev

Kaappaa valoa kerroksilla. Akhriev saavuttaa valon loistavat vaikutukset kerrosprosessin avulla. "Tykkään aloittaa tummemmalla, tyydyttyneemmällä värillä, jotta voin tuoda valon loppuun", hän selittää. "Kanssa Chloe, valon voimistamiseksi aloitin hyvin tumma, ja lopuksi kerroin vaaleille alueille paksusti Sennelier ja Unison -pehmeillä pastellisilla kerroksilla.

18. Huulipuna kirjoittanut Jian Wang

Rajojen voima. Emme voi saada tarpeeksi mestarillista tapaa, jolla Jian Wang rajoitti yksityiskohtia voimakkaiden tulosten saavuttamiseksi Huulipuna."Taiteilija saa katsojan keskittymään siihen, mikä on tärkeää, käyttämällä enemmän viimeisteltyjä alueita suhteessa pelkästään ehdotettuihin alueisiin", tuomari Vianna Szabo sanoo. ”Antamalla käsivarsi haalistua peilin pitämisen rytmisiin piirteisiin, katsojat keskittyvät naisen kasvoihin ja eleeseen. Vaaleanpunaisen roiske taustalla viittaa ilmapiiriin ja valoon asettamatta häntä mihinkään tiettyyn ympäristöön. ”Wang on käyttänyt ehdotuksen voimaa, antaen katsojille vapauden nähdä oman tulkintansa hiljaisesta kohtauksesta.

19. Maalaa vanhaa kiinalaista keramiikkaa kirjoittanut Aurelio Rodriguez Lopez

Tunne käsite. Vaikka Aurelio Rodriguez Lopezin palkittu maalaus häikäisee teknisellä tarkkuudellaan, taiteilijan suuri saavutus on, että tekniikalla on keskeinen rooli keksinnöllisessä ”maalauksessa maalauksen sisällä” -konseptissa - siinä ilmaisussa, jota Lopez kuvaa “kunnianosoituksena pastelli.”

20. Mikä on seuraava suosikki pastellimme?

Spot on auki ja se voi olla sinun.Anna viimeisin, suurin pastelliteoksesi 20. vuosittainen pastelli 100 tänään ja tule osaksi vuosipäiväjuhliamme! Tutustu pastellimaalaukseen ensi ilmassa tällä videodemolla ja katso mitä tämä muuttuva väline kykenee ulkona!

100 suurta pastellia

Tutustu tähän jännittävään taiteen kilpailuun, joka tuo parhaimmat ja kirkkaimmat pastelliteokset yhteen palkittuun kokoelmaan.

Erityinen kiitos Jack Richeson Co., Diane B. Bernhard / Art Spirit -säätiö, Terry Ludwig Pastels, Canson / Rembrandt, Holbein, Iso American ArtWorks, PanPastel ja UART heidän kilpailunsa sponsoroinnista ja anteliaasta tuesta vuosien varrella. Tukemalla kilpailua olet kannustanut ja tukenut myös satoja taiteilijoita ja heidän pastelliteoksia, auttaen medioita kasvamaan ja kukoistamaan.


Katso video: Taiteilija Kaj Stenvall puhuu taiteesta. (Heinäkuu 2022).


Kommentit:

  1. Shane

    finally

  2. Moogurisar

    Ei ole ymmärtänyt kaikkia.

  3. Grantland

    You won't do that.

  4. Costello

    Olen täysin samaa mieltä kanssasi. Idea hyvä, kannatan.

  5. Gardakora

    It no more than reserve



Kirjoittaa viestin