Tekniikat ja vinkit

Kaappaa heijastusdemo läpinäkyvässä vesivärissä

Kaappaa heijastusdemo läpinäkyvässä vesivärissä

Erittäin realistisista asetelmamaalauksistaan ​​tunnettu Lana Privatera käyttää kerroksia läpinäkyviä vesivärejä saavuttaakseen allekirjoituksen ilmeensä. Katso lisätietoja Privateran lähestymistavasta akvarelleihin ja rohkeaseen palaamiseen maalaukseen kymmenen vuoden kuluttua elämää muuttavasta takaiskuista. Katso ominaisuusprofiili heinäkuun / elokuun 2020 numerosta Akvarellitaiteilija.

Esittely Kierrättää kirjoittanut Lana Privitera

Monimutkaisten heijastusten maalaaminen akvarelleilla ei ole helppoa. Sinun on suunniteltava kerroksesi ja liikkeesi erittäin huolellisesti. Mitä suurempi maalaus on, sitä haastavampaa on tehdä tasaiset, puhtaat väri- ja arvonsiirrot. Seuraava on erittely prosessistani.

Vaihe 1

Suunnitellessani uutta maalausta tutkin viitekuviani jonkin aikaa. Ne ovat harvoin täydellisiä koostumuksen, värien tai arvojen suhteen. Suurimman osan ajasta minun täytyy lisätä tai vähentää elementtejä niistä. Tässä tapauksessa tunsin, että referenssikuva tarvitsi joitain vinoelementtejä. Joten lisäsin vasemman yläkulman lusikan oranssilla tarralla sekä pienemmän lusikan vihreällä tarralla alaosassa. Sitten mykistin joidenkin muiden tarrojen värin ja poistin toiset.

Kun olin varma siitä, että tarkistettu koostumukseni toimi hyvin, tein vapaakäsityksen luonnos puoliläpinäkyvälle paperille. Sitten jäljitin sen Kaareni 140 naulaan. kylmäpuristettu paperi. Käytin sekoituksia Da Vinci-kobolttisinisestä, palanut siena -syvästä ja Winsor Newton -pysyvästä ruususta erilaisille harmaasävyille. Ja lisäsin Winsor Newtonin raa'an sienaa kultaisille alueille ja pysyvän ruusun ja Winsorin sinisen, yksinään ja yhdistettynä, aksentteihin.

Vaihe 2

Tällä maalauksella on erittäin monimutkainen muotoilu. Tämän seurauksena aloin syöttää tummiani heti muotojen selkeän tunnistamisen helpottamiseksi. Tämä auttoi minua myös arvioimaan, kuinka tummien minun valoarvojen ja keskiarvojen piti olla. Palettini koostuivat kostealta kostealta sekoituksista kobolttisinisestä, palanut siena-syvästä ja pysyvästä ruususta sekä märkä-märkä-sovelluksista raa'an siennan ja palaneen siennan syvälle.

Vaihe 3

Nyt on aika päättää, mitkä näppäinmuodot saavat viileämpiä tai lämpimämpiä värejä. Kontrastin luomiseksi ja koostumuksen monimuotoisuuden lisäämiseksi käytin samoja väriseoksia kuin edellisessä vaiheessa. Tällä kertaa lisäsin kuitenkin vähemmän palanut siennaa hopeisen astian sekoitukseen.

Vaihe 4

Jatkoin maalausta enemmän astiamuotoja, mutta en valmistanut niitä tässä vaiheessa. Muodon tai värin muuttaminen myöhemmässä vaiheessa on helpompaa, jos arvot ovat edelleen kevyitä.

Vaihe 5

Kun ruokailuvälineiden muodot tulivat erottuvaisemmiksi, oli selvää, mitkä viitekuvassani muodot olivat tarpeettomia. Niiden poistaminen oli helppoa - haaste olisi täyttää nämä alueet uusilla, realistisilla näköisillä esineillä. Päätin jättää nämä ongelma-alueet rauhaan ja odottaa, kunnes maalaus oli melkein valmis, selvittääkseni ne. Siirtyessään levitin karkean, mutta värikkään ensimmäisen maalikerroksen useimpiin lusikoihin käyttämällä kobolttisinistä, Winsorin sinistä, pysyvää ruusua, raa'ata siennaa ja poltettua siennaa syvällä.

Vaihe 6

Vältä kaikkia läpinäkymättömiä värejä pitäen kerrokseni mahdollisimman läpinäkyvinä. Harmonian ylläpitämiseksi jatkoin työskentelyä samojen märkä-märä-sekoitusten kanssa, joita oli koboltinsinistä, palanut siena -syvennystä, raaka-sienaa ja pysyvää ruusua. Lajittelua varten esittelin mielenkiintoisia vaimennettuja vihertäviä ruskeita, jotka on luotu Sennelier Hookerin vihreällä ja Da Vinci -poltetulla siennalla syväksi. Vaaleansiniset aksentit ovat Winsor sinisiä.

Vaihe 7

Nyt yritän visualisoida selvästi, mitä muotoja ja värejä tarvitaan jäljellä oleviin tyhjiin tiloihin. Joten valmistan koriste-esineet astiat ja syventän arvoja koko sävellyksen. Käytän välineiden rakojen ja kuvioiden käytöstä tummaa sekoitusta ultramarinisinisestä ja palanut siennasta syvällä, levitettäessä ohuiksi kerroksiksi.

Vaihe 8

Vertaa vertailuvalokuvaani ja kuvaa maalaustani vierekkäin tietokoneen näytöllä arvioidaksesi yleistä arvoaluetta ja havaitakseen epäjohdonmukaisuudet. Sitten viimeistelen suurimman osan maalauksen yläpuoliskosta soveltamalla täydellistä arvovalikoimaa. Seuraavaksi työskentelen tiensä alas keskittyen yksityiskohtatyöhön alaosassa. Sen jälkeen oli helpompi selvittää, mitä muotoja oli lisättävä tyhjiin tiloihin.

Vaihe 9

Vihdoinkin on aika laittaa viitekuva pois ja aloittaa värien, varjojen ja heijastusten keksiminen, muokkaaminen ja liioittelu! Olen lisännyt muotojen lisäämisen tyhjiin tiloihin, ja kestää sitten jonkin aikaa arvioida työni. Ymmärrän, että kohokohtia tarvittiin täällä ja siellä. Lisäksi se tarvitsi varjoja, joissa jotkut välineet olivat päällekkäin - vaikka nämä varjot eivät näkyneet valokuvassani. Oli ilmeistä, että monet reunat piti pehmentää. Lisäksi muutama lusikoissa oleva naarmu tekisi niistä näyttämään realistisemmilta.

Päätän, että sinertävän näköiset välineet eivät ole yhdenmukaisia ​​muiden muotojen kanssa. Joten haastan vähän raakaa siennaa joihinkin niistä antamaan heille kultaisen hehkua. Sitten laitoin maalaukseni sivuun useita päiviä, jotta voin palata takaisin siihen raikkaalla silmällä. Se auttaa minua aina olemaan objektiivisempi maalauksen suhteen ja antaa minun nähdä miten parantaa sitä.

Vaihe 10

Muutaman päivän päässä maalauksesta katselin sitä uudelleen ja kirjoitin Must-Fix-luettelon. Luetteloni jälkeen syventän varjoja, pehmennän heijastuksia ja lisän lisää kohokohtia ja värejä kaikkialle. Tarkennan suurimpaa osaa reunoista saadakseni niille vähemmän ankara ilme ja antamaan koristekuvioille kaivattua arvoa. Lopuksi yhdenmukaistan maalausta edelleen lisäämällä ylimääräisiä kultaisia ​​heijastuksia joihinkin strategisiin pisteisiin sen valmistuttamiseksi.

Tietoja taiteilijasta

Lana Privitera on allekirjoittanut Kansallisen Akvarelliyhdistyksen, Koillisen vesiväriyhdistyksen, Philadelphian vesiväriyhdistyksen ja New Yorkin keskustan vesivärijärjestön. Hän on myös American Artist Professional League -tapahtuma ja valittu Audubon Artists, Inc. -jäsen. Hän on taiteen ohjaaja Wallkill Riverin taiteen koulussa Montgomeryssä, New Yorkissa, ja hän johtaa myös realistisia akvarelli-työpajoja Yhdysvalloissa ja kansainvälisesti. .


Katso video: 25 vesivärit? Kannattaako ostaa? Desk (Tammikuu 2022).