Luokka Piirustus

Talven kanssa nurkan takana olen viettänyt mahdollisimman paljon aikaa ulkona, käynyt vaelluksella ja lukenut auringossa, kävellä paikasta toiseen tekeessään tehtäviä iltaisin ja löytänyt vain jokaisen tekosyyn ulkomatkaretkelle, päivä ja yö. Maisemamaalaus on toinen kauden lisäys.

Rakastan värejä akvarellimaalauksessa - syviä rubiininpunaisia, rohkeita sinisiä, vihreitä vihreitä, rikkaita kultaisia ​​keltaisia ​​... Voisin jatkaa, mutta yksi asia, jonka unohdan innokkaasti usein, on se, että väri ei ole vain sävy. Kylläisyydellä ja hienoilla värikerroksilla on myös suuri merkitys onnistuneen maalauksen yhdistämisessä.

Kuvapiirustusten perusteet: Hauskaa, sotkuista ja ohuista, lujista linjoistaKatsoessani yhtä John Singer Sargentin piirustuksista, en todellakaan voi erehtyä heitä mihinkään kuin hänen kätensä työhön. Hänen linjatyönsä on niin ohut, luja ja johdonmukainen, jopa kuviopiirustuksissa, jotka ovat täynnä visuaalista liikettä ja voimaa. Toinen asia, mitä he ovat, on vähän villi - sotkuinen ja vapaa ja hauskaa.

Akryylimaalauksen ideat aloittelijoilleKesä on täydessä vauhdissa! Hyödynnämme sitä ja laitamme vähän taidetta elämäämme! Chris Cozen on täällä opastamassa akryylimaalauksen ideoita aloittelijoille, mikä tarkoittaa, että voimme kaikki hypätä nyt. Ammatillista kokemusta tai taitoja ei vaadita! Tarvitset vain inspiraation kokeilemaan reheviä värejä ja rohkeaa värisekoitusta ja varata aikaa itsellesi ja taideprojekteillesi!

KUTSU TAITEEKSI! URBAN SKETCHERIN NOTEBOOK101 Kaupunkimaisemat ja kohtaukset väreksi ESITTÄMISEN MÄÄRÄAIKA helmikuun 29. päivään 2016 mennessäJärjestäjät ovat pyytäneet lisää, enemmän ja enemmän värityskirjoja ja inspiraatiota. Toivomme kaupunkien luonnostelijoita, kuten sinä vastaat puheluun! Olemme kokoamassa värikkäästi ainutlaatuisen himoitun arvoisen kaupunkiluonnoskokoelman, joka on väkevää jokaisesta maailman kolkasta ja haluamme sisällyttää työsi!

Kuinka vesiväritaiteilija maalaa joka päivä .Plein-ilmataiteilijat ovat ensimmäiset, jotka kertovat sinulle, että voit palata takaisin samaan maalauspaikkaan uudestaan ​​ja uudestaan ​​eri vuorokauden aikoina ja se on kuin olla täysin uudessa paikassa joka kerta. Se voi kiteyttää värit, joten tuntuu melkein siltä, ​​että etsit kaleidoskooppia.

Akryylimaalaaminen makeassa paikassaKun en tunne sitä "pakotettua" -tunnetta katsellessani taiteilijan maalauksia, istun ja otan huomion. Luin Karen Nelsonin akryylitaidetta akryylitaiteilijan juuri syksyllä 2016 ilmestyneessä numerossa, ja jotain kiusasi aivojani kun katselin maalausta hänen maalauksensa jälkeen ja en tuntenut olevani tungosta huoneessa, joka Aioin lähteä niin pian kuin mahdollista.

Paras öljymaalausharjasi ovat täällä “Ne ovat kuin taikuutta.” "Se oli minun pelastajani." ”En tiedä mitä tekisin, jos hävisin sen koskaan.” En kid, et. Nämä ovat joitain reaktioista, jotka saimme, kun pyysimme taiteilijoita puhumaan parhaista öljymaalausharjoista, joita heillä on studiossa. Aloittelijoille tai välimaalareille siveltimien valitseminen voi tuntua ylivoimaiselta, koska valintoja on niin paljon, joten olemme koonneet tämän pohjamaalin siihen, mitä jokaisen öljymaalaamisen tulisi tietää maalisiveleistä, mukaan lukien kuinka valita siveltimiä, kuinka puhdistaa ne ja paljon muuta.

7 värin sekoittamisen salaisuuksia nykytaiteilijalleEn voi korostaa sitä tarpeeksi: väri on hauskaa, väri on jännittävä, mutta väriä on käytettävä älykkäästi, jos haluat maalaustesi toimivan. Liian paljon kaoottista värien sekoittumista johtaa, arvasit, kaaokseen. Ei tarpeeksi väriä, yup, mikä tarkoittaa, että maalauksesi alistaa sinut.

Maalaa kukkia kaiken saamiseksi. Sinun ei tarvitse ajatella kovin vaikeaa selvittää, että maalausgenre, jolla on kaikki nämä yhteiset ominaisuudet, on kukkamaalaus. Mutta maalata kukkia tavalla, josta ei tule yksinkertaista harjoitusta rote-nauhoituksessa, otan huomioon kukan voiman näillä kolmella alueella.

Hanki täht akvarellimaalausta joka kerta näiden vinkkien avullaMaalauksessa on tiettyjä näkökohtia, jotka ovat tosi välttämättömiä: Esimerkiksi peruselementit, kuten perspektiivi, arvo, muoto, väri ja rakenne. Lisää tähän suunnitteluperiaatteet, elementit erityisesti maisemien tai muotokuvien maalaamiseen, ja lisää se sitten suosituimpien välineiden käytön hyvillä sivuilla ja sinulla on resepti akvarellimaalaukseen.

Antonio MasiWatercolor -maalari New Yorkin sillat syntyivät Italiassa vuonna 1940 ja muuttivat perheensä kanssa Amerikkaan vuonna 1947. Hän on viettänyt elämänsä ja uransa graafisen mainonnan alalla New Yorkissa. Ei olisi ylenmääräistä sanoa, että New Yorkilla on sydämensä ja että New Yorkin sillat ovat hänen elämänsä.

Värillisen lyijykynän syvyys Tunnustan, että olen aikaisemmin syyllistynyt värillisten lyijykynätaiteiden ajatteluun värikkäinä ja kirkkaina, eikä niitä välttämättä pysty yhdistämään vakaviin aiheisiin tai mielialaisiin kertomuksiin. Olen viettänyt aikaa katsomalla luonnostelijoiden luonnoksia, jotka luovat värikynätaiteita ja värikuvioilla tehtyjä piirroksia, olen huomannut, että väline on yhtä monipuolinen kuin mikään muu.

Miksi sinun tulisi lisätä tekstuurikuvaa omaan muotokuvaasiTaiteilijalle tekstuuri tarkoittaa paljon muutakin kuin sensaatiota, joka saadaan koskettamalla jotain fyysistä. Se voi kertoa tarinan ja saada jotain kaksiulotteista näyttämään kolmiulotteiseksi. Sitä voidaan levittää, vahvistaa paperivalinnalla, naarmuttaa pintaan ja rakentaa sen kerros kerroksen jälkeen.

Olen värillinen narkari. Mutta ennen kuin The Drew Carey Show -elokuvan Mimi-kuva kiinnittyy ikuisesti nimeltäni mielessäsi, huomautan, että voin hallita itseäni… joskus. Se on vaikeaa, varsinkin nyt, kun kevät on tulossa ja alaan nähdä värivihjeitä kaikkialla. Mutta juuri sitä muistutan itselleni, kun aloitan napata ja sekoittaa 20 (okei, enemmän kuin 30!

En tiedä, olenko koskaan sanonut nämä sanat "ääneen" sinulle, mutta ne ansaitsevat sanotun toistuvasti ja äänekkäästi. Joten täällä olen, käytännöllisesti katsoen teitä terävä koko kyberavaruudessa: Kokeile abstraktia taidetta! Tiedän, että olemme puhuneet siitä, kuinka abstrakti ajattelu on avain onnistuneeseen maalaukseen, realistiseen tai muuhun.

Vain muutaman sekunnin ajattelin, että akvarellimaalaukset olivat jonkinlainen April Foolin takaiskun kepponen. Tarkoitan, että kaikki mitä ajattelen ja tiedän akvarellimaalauksista, on se, että se on juoksevaa ja tavallaan hallitsematonta. Kuinka akvarellilla voi silti olla sama löysä kynässä? Mutta sitten ajattelin tämän käänteistä - vesiväri lyijykynät eivät ehkä tarkoita enää sitä, että akvarellimaalaukset menisivät kiskoilta.

Sekamediamaalaukset, jotka hehkuvat sisäisellä valolla. Monien mielestä Ross Blecknerin taide antoi kuvan aids-epidemian aikana tapahtuneesta menetyksestä ja teki surun kipusta jotenkin siedettävän ja kauniin. Hänen sekoitetut mediamaalauksensa ovat aina kyenneet saamaan minut kurkistamaan, kuinka elinvoimaisesti niiden pinnat vaikuttavat hehkuvan.

Eikö kukaan ole maalaa? Alimaalauksen prosessilla on niin painettu maine kuin öljymaalaustekniikalla. Jos se valetaan elokuvassa, se olisi tiukka, kirjan mukaan kirjoittaja, jonka kanssa kukaan ei halua viettää aikaa. Tämä johtuu siitä, että alimaalauksen prosessi liittyy usein viivoitettuun, jäykkään vaiheiden sarjaan, joka viivästää pääsyämme "oikealle" maalaukselle - siksi monet aloittelijamaalarit pyrkivät kiirehtimään sitä tai ohittamaan sen kokonaan.

Vesiväri on yksi niistä ihmeellisistä materiaaleista, joita voidaan manipuloida niin monella eri tavalla. Myös vesivärimaalauksessa on epävakautta, ja se tekee vesipohjaisista maaleista niin mielenkiintoisia käyttää. Jamie Wyethille, merkittävän amerikkalaisen realisti Andrew Wyethin pojalle, akvarellimaalaukset ovat olleet yhtä suuri osa hänen elämäänsä kuin öljyvärimaalaukseen.